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La lecture de ce sujet de Fred m' conduit à réécouter la prestation de G.Clark Jr au Crossroads Guitar Festival de 2013, les 12 et 13 Avril.
Il se trouve que tout en écoutant je préparais les concerts de ces deux journées.
Trouvant nulle part dans mes archives les noms des musiciens qui y accompagnaient Rosenwinkel et Clapton sur "If I Should Lose You" et "Way Down That Lonesome Road", me voilà en recherche sur le net. Je n'en sais pas plus à ce sujet.
J'y découvre une vidéo jamais vue. La totalité des participations ont été filmées et celle ci ne paraît pas sur le DVD.
Ce qui est intéressant c'est que E.C y joue jazzy sur un inédit.
En 2017 Eric participe sur "Little Dream" au Disque "Caipi" de Rosenwinkel.
Dans l'interview qui suit on comprend que Rosenwinkel connaît bien le sens du mot minimaliste tant Clapton est discret sur cette plage.
CultureBox Comment Eric Clapton s’est-il retrouvé sur ce disque ?
K.R- Eric a pris une part importante dans l’histoire de "Caipi". Il fait partie de mes grands soutiens. C’est un grand ami. Nous nous sommes rencontrés en 2011. Il m’a invité à me produire à son festival Crossroads au Madison Square Garden. Nous avons joué ensemble. Il a suivi l'évolution de mon travail sur le projet "Caipi". Je lui envoyais les versions actualisées des chansons. Ça comptait beaucoup pour moi d’avoir son avis. Par la suite, j’ai décidé d’arrêter l’enseignement et de lancer ma propre maison de disques. Eric m’a aidé à créer Heartcore Records. Pendant que nous mixions le disque à Londres, il est passé au studio. Je lui ai dit : "Ça te dirait de jouer juste une note sur l’album ? Juste pour que tu y sois présent, pour toujours ?" C’est ce qu’il a fait, sur le morceau qu’on était en train de travailler. Il a pris sa guitare, on l’a branchée, mis un micro, il a demandé la tonalité du morceau, il a joué, c’était beau, discret, minimaliste, c’est juste une courte apparition mais ça a beaucoup de sens et d’importance pour moi.
Il se trouve que tout en écoutant je préparais les concerts de ces deux journées.
Trouvant nulle part dans mes archives les noms des musiciens qui y accompagnaient Rosenwinkel et Clapton sur "If I Should Lose You" et "Way Down That Lonesome Road", me voilà en recherche sur le net. Je n'en sais pas plus à ce sujet.
J'y découvre une vidéo jamais vue. La totalité des participations ont été filmées et celle ci ne paraît pas sur le DVD.
Ce qui est intéressant c'est que E.C y joue jazzy sur un inédit.
En 2017 Eric participe sur "Little Dream" au Disque "Caipi" de Rosenwinkel.
Dans l'interview qui suit on comprend que Rosenwinkel connaît bien le sens du mot minimaliste tant Clapton est discret sur cette plage.
CultureBox Comment Eric Clapton s’est-il retrouvé sur ce disque ?
K.R- Eric a pris une part importante dans l’histoire de "Caipi". Il fait partie de mes grands soutiens. C’est un grand ami. Nous nous sommes rencontrés en 2011. Il m’a invité à me produire à son festival Crossroads au Madison Square Garden. Nous avons joué ensemble. Il a suivi l'évolution de mon travail sur le projet "Caipi". Je lui envoyais les versions actualisées des chansons. Ça comptait beaucoup pour moi d’avoir son avis. Par la suite, j’ai décidé d’arrêter l’enseignement et de lancer ma propre maison de disques. Eric m’a aidé à créer Heartcore Records. Pendant que nous mixions le disque à Londres, il est passé au studio. Je lui ai dit : "Ça te dirait de jouer juste une note sur l’album ? Juste pour que tu y sois présent, pour toujours ?" C’est ce qu’il a fait, sur le morceau qu’on était en train de travailler. Il a pris sa guitare, on l’a branchée, mis un micro, il a demandé la tonalité du morceau, il a joué, c’était beau, discret, minimaliste, c’est juste une courte apparition mais ça a beaucoup de sens et d’importance pour moi.
Je suis né dans la banlieue bordelaise le même jour que le chanteur Yves Duteil, il est devenu célèbre, pas moi! Nous avons épousé des jeunes femmes qui portaient le même non de famille. J'ai eu un garçon et une fille qui a eu une fille et un garçon qui me ravissent.
Au début des années soixante la scène musicale française me convenait par le fait que je ne connaissais rien d'autre. Brassens, Brel, Montand ou les orchestrations de l'Orchestre de Ray Ventura m'éveillaient à la musique. A la radio de temps en temps on entendait les rockers américains pour moi c'était pas mal sans plus. Je préférais "In the Mood" de Glenn Miller ou Dean Martin et Frank Sinatra. Au cinéma dans les westerns les cow-boys avec guitare et harmonica chantaient autour d'un feu de camp. Il y avait donc des musiques encore mieux que celles de mon quotidien "Ils sont forts ces américains, ils ont libéré l'Europe et ils font une musique formidable. Mais c'est loin l'Amérique et je comprends rien à ce qu'ils chantent"
Puis le Beatles sont arrivés, si il n'y avait eu que moi ils seraient resté à Liverpool. Love me do et Can't buy my love plaisaient aux filles mais me gavaient grave pour parler jeun's.
Ces gars qui prétendaient avoir été influencés par les rockers des années cinquante ne le traduisaient pas dans leur musique, leurs coupes de cheveux à la Mireille Mathieu et leurs costumes à col rond de premier communiant.
Par contre la première fois que j'ai entendu les Stones j'ai su que j'avais trouvé le groupe qui me convenait. Je ne savais pas encore que le non du groupe était tiré d'un titre du bluesman Muddy Waters. D'ailleurs je ne pouvais pas le savoir je ne savais pas qui était M.Waters, pas plus que le Blues.
Mon intérêt pour la musique et particulièrement pour les guitaristes est parti de là I'm a king bee (Slim Harpo) I want to Be Loved (Willie Dixon) Dés lors j'ai acheté tout ce qui sonnait Blues avec une nette accélération sur les rééditions à l'avènement du Compact Disc. Le Chicago Blues a ma préférence.
A la même période un ami m'a fait découvrir un EP des Yardbirds. Je n'aimait pas la voix du chanteur, le guitariste était pas mal et les titres pas Blues du tout, donc retour à l'envoyeur aussi sec. Deux jours plus tard j'aurais été incapable de dire qui était à la guitare.
Aujourd'hui je considère Clapton comme le meilleur guitariste vivant. Il faut bien dire qu'il a la voie royale, Hendrix, S.R. Vaughan, P.Kossoff, J.Garcia, B.B.King disparus, Peter Green diminué et Mick Taylor je dirai en pré retraite.
Après l'épisode Yardbirds je suis revenu à Clapton par le Blues, Mes deux titres préférés "Double Trouble" et " Five Long Years" Mes disques indispensables si je n'ai droit qu'à deux "From The Cradle" et "Riding With The King"
Pendant que E.C faisait des maquettes d'avions à Hurtwood Edge et vendait ses voitures et ses guitares pour se payer sa dope j'ai beaucoup écouté Pink Floyd, j'apprécie le jeux de Gilmour.
Voilà pour la musique, sur le plan personnel après des études en électronique j'ai travaillé chez Phillips, d'où je me suis rapidement évadé..
Après une courte période dans l'imagerie médicale balbutiante et comme l'électronique mène à tout j 'ai été embauché dans une grande major pétrolière américaine pensant que cela ferait bouillir la marmite en attendant mieux. Je n'ai jamais fait d'électronique dans cette entreprise où j'ai exercé différents postes dans différentes raffineries et j'étais vraiment passionné par ce que je faisais.
Par discrétion ou par défaillance de sa mémoire due à son grand âge I feel free n'a pas écrit qu'il m'a offert une Les Paul dont je n'ai jamais tiré la moindre note
Dans une vie antérieure la première fois que j'ai lu Claude j'ai pensé avoir affaire à un journaliste spécialisé en musique. J'avais tout faux, il n'en a encore que plus de mérite n'en ayant pas eu la formation. Le lire est toujours très plaisant et je sais que je partage largement cet avis.
Tayane va dire que les Daltons sont de retour, que les fleurs ne sont pas chères etc, etc.
A mon âge maintenant je ne me prive plus de toujours dire ce que je pense lorsque c'est positif.
Tayane, comme Ifeelfree tu as eu l'honnêteté de dire que tu as découvert Clapton sur le tard et j'apprécie.
J'ai connu des prétendus fans de longue date qui en réalité ne connaissaient Clapton que sur YouTube ou par quelques disques empruntés ici ou là.
On est toujours le vieux briscard ou le bleu de quelqu'un et on peut aussi être le vieux briscard d'un bleu qui sera notre vieux briscard dans un autre domaine.
Exemple: Pas plus tard que mercredi dernier Fred et the hooker se sont rencontré chez moi.
Je me suis senti un bleu à les écouter disserter sur tel ou tel artiste absolument méconnu de moi. Leurs connaissances cumulées des galaxies musicales pourrait alimenter la bibliothèque nationale. Leurs collections de galettes de tous formats ferait le bonheur de quelques médiathèques municipales. Thidup que je ne connais pas bien me semble du même acabit. Si j'avais la totalité des sommes engagés dans des concerts par cette triplette je serai riche.
J'ai connu Fred par l'intermédiaire du blog qu'il a créé à la lecture duquel je comble régulièrement mes lacunes.
Toerag, alors là encore on est sur du lourd. Un pinailleur, un méticuleux, organisé pour répertorier chaque morceau joué par Clapton, où et avec qui. Nous avons croisé et partagé les résultats de nos recherches chronophages qui ne seront jamais terminés.
Mes concerts.
Rory Gallagher sous chapiteau au Parc des Expositions à Bordeaux.
Les Stones au Parc des Princes
Au Havre; J.Mayall, Moon Martin, Calvin Russell et Magic Sam que j'ai rencontré dans sa loge, tout le groupe m'a dédicacé un CD.
Au Zénith de Caen Calvin Russell, concert annulé il avait passé l'après midi à tester différent Calvados.
Patrick Verbeke et Bernard Allison au Zénith de Caen
Jean-Jacques Milteau à Aix en Provence
Les Pretty Things à Eysines avec the hooker
Elliot Murphy à Bruges (France) avec the hooker, nous avons pu lui parler et in m'a dédicacé un CD.
Lucky Peterson à Eysines avec Fred
Clapton, Paris x4, Londres x5, Monaco, Anvers
Paris, une fois avec Toerag
Londres, une fois avec Ifeelfree, une fois avec Fred, deux fois avec Toerag
Au début des années soixante la scène musicale française me convenait par le fait que je ne connaissais rien d'autre. Brassens, Brel, Montand ou les orchestrations de l'Orchestre de Ray Ventura m'éveillaient à la musique. A la radio de temps en temps on entendait les rockers américains pour moi c'était pas mal sans plus. Je préférais "In the Mood" de Glenn Miller ou Dean Martin et Frank Sinatra. Au cinéma dans les westerns les cow-boys avec guitare et harmonica chantaient autour d'un feu de camp. Il y avait donc des musiques encore mieux que celles de mon quotidien "Ils sont forts ces américains, ils ont libéré l'Europe et ils font une musique formidable. Mais c'est loin l'Amérique et je comprends rien à ce qu'ils chantent"
Puis le Beatles sont arrivés, si il n'y avait eu que moi ils seraient resté à Liverpool. Love me do et Can't buy my love plaisaient aux filles mais me gavaient grave pour parler jeun's.
Ces gars qui prétendaient avoir été influencés par les rockers des années cinquante ne le traduisaient pas dans leur musique, leurs coupes de cheveux à la Mireille Mathieu et leurs costumes à col rond de premier communiant.
Par contre la première fois que j'ai entendu les Stones j'ai su que j'avais trouvé le groupe qui me convenait. Je ne savais pas encore que le non du groupe était tiré d'un titre du bluesman Muddy Waters. D'ailleurs je ne pouvais pas le savoir je ne savais pas qui était M.Waters, pas plus que le Blues.
Mon intérêt pour la musique et particulièrement pour les guitaristes est parti de là I'm a king bee (Slim Harpo) I want to Be Loved (Willie Dixon) Dés lors j'ai acheté tout ce qui sonnait Blues avec une nette accélération sur les rééditions à l'avènement du Compact Disc. Le Chicago Blues a ma préférence.
A la même période un ami m'a fait découvrir un EP des Yardbirds. Je n'aimait pas la voix du chanteur, le guitariste était pas mal et les titres pas Blues du tout, donc retour à l'envoyeur aussi sec. Deux jours plus tard j'aurais été incapable de dire qui était à la guitare.
Aujourd'hui je considère Clapton comme le meilleur guitariste vivant. Il faut bien dire qu'il a la voie royale, Hendrix, S.R. Vaughan, P.Kossoff, J.Garcia, B.B.King disparus, Peter Green diminué et Mick Taylor je dirai en pré retraite.
Après l'épisode Yardbirds je suis revenu à Clapton par le Blues, Mes deux titres préférés "Double Trouble" et " Five Long Years" Mes disques indispensables si je n'ai droit qu'à deux "From The Cradle" et "Riding With The King"
Pendant que E.C faisait des maquettes d'avions à Hurtwood Edge et vendait ses voitures et ses guitares pour se payer sa dope j'ai beaucoup écouté Pink Floyd, j'apprécie le jeux de Gilmour.
Voilà pour la musique, sur le plan personnel après des études en électronique j'ai travaillé chez Phillips, d'où je me suis rapidement évadé..
Après une courte période dans l'imagerie médicale balbutiante et comme l'électronique mène à tout j 'ai été embauché dans une grande major pétrolière américaine pensant que cela ferait bouillir la marmite en attendant mieux. Je n'ai jamais fait d'électronique dans cette entreprise où j'ai exercé différents postes dans différentes raffineries et j'étais vraiment passionné par ce que je faisais.
Par discrétion ou par défaillance de sa mémoire due à son grand âge I feel free n'a pas écrit qu'il m'a offert une Les Paul dont je n'ai jamais tiré la moindre note
Dans une vie antérieure la première fois que j'ai lu Claude j'ai pensé avoir affaire à un journaliste spécialisé en musique. J'avais tout faux, il n'en a encore que plus de mérite n'en ayant pas eu la formation. Le lire est toujours très plaisant et je sais que je partage largement cet avis.
Tayane va dire que les Daltons sont de retour, que les fleurs ne sont pas chères etc, etc.
A mon âge maintenant je ne me prive plus de toujours dire ce que je pense lorsque c'est positif.
Tayane, comme Ifeelfree tu as eu l'honnêteté de dire que tu as découvert Clapton sur le tard et j'apprécie.
J'ai connu des prétendus fans de longue date qui en réalité ne connaissaient Clapton que sur YouTube ou par quelques disques empruntés ici ou là.
On est toujours le vieux briscard ou le bleu de quelqu'un et on peut aussi être le vieux briscard d'un bleu qui sera notre vieux briscard dans un autre domaine.
Exemple: Pas plus tard que mercredi dernier Fred et the hooker se sont rencontré chez moi.
Je me suis senti un bleu à les écouter disserter sur tel ou tel artiste absolument méconnu de moi. Leurs connaissances cumulées des galaxies musicales pourrait alimenter la bibliothèque nationale. Leurs collections de galettes de tous formats ferait le bonheur de quelques médiathèques municipales. Thidup que je ne connais pas bien me semble du même acabit. Si j'avais la totalité des sommes engagés dans des concerts par cette triplette je serai riche.
J'ai connu Fred par l'intermédiaire du blog qu'il a créé à la lecture duquel je comble régulièrement mes lacunes.
Toerag, alors là encore on est sur du lourd. Un pinailleur, un méticuleux, organisé pour répertorier chaque morceau joué par Clapton, où et avec qui. Nous avons croisé et partagé les résultats de nos recherches chronophages qui ne seront jamais terminés.
Mes concerts.
Rory Gallagher sous chapiteau au Parc des Expositions à Bordeaux.
Les Stones au Parc des Princes
Au Havre; J.Mayall, Moon Martin, Calvin Russell et Magic Sam que j'ai rencontré dans sa loge, tout le groupe m'a dédicacé un CD.
Au Zénith de Caen Calvin Russell, concert annulé il avait passé l'après midi à tester différent Calvados.
Patrick Verbeke et Bernard Allison au Zénith de Caen
Jean-Jacques Milteau à Aix en Provence
Les Pretty Things à Eysines avec the hooker
Elliot Murphy à Bruges (France) avec the hooker, nous avons pu lui parler et in m'a dédicacé un CD.
Lucky Peterson à Eysines avec Fred
Clapton, Paris x4, Londres x5, Monaco, Anvers
Paris, une fois avec Toerag
Londres, une fois avec Ifeelfree, une fois avec Fred, deux fois avec Toerag
Extraordinaire !
Carolyn au pays des merveilles... Elle aurait pu être conviée à un Crossroads Guitar Festival, elle y avait sa place.
Au minimum, je la vois bien faire la première partie de quelques pointures de la six cordes.
D'autres vidéos sur le meilleur blog musical français et peut être mondial.
Carolyn au pays des merveilles... Elle aurait pu être conviée à un Crossroads Guitar Festival, elle y avait sa place.
Au minimum, je la vois bien faire la première partie de quelques pointures de la six cordes.
D'autres vidéos sur le meilleur blog musical français et peut être mondial.
En 93 Bruce créait le très éphémère power trio BBM avec Baker et Moore.
Sans être un monument ce fût une réussite sur le plan musical , nombreux ceux qui auraient aimé une suite.
Hélas si Bruce et Baker avaient enterré la hache de guerre les relations entre Baker et Moore sont rapidement devenues des pires qui existent.
La galette parue en 94 contenait 10 titres tous aussi bons les uns que les autres. Une rééditions de 2002 contient 4 titres supplémentaires dont une lumineuse reprise de World Keeps On Turning de P.Green. Moore était très lié avec P.Green et lui avait acheté plusieurs guitares.
Au cours d'une courte tournée, live le résultat n'avait rien à envier aux meilleures heures de Cream.
Politician avec R.Gallagher ne vous laissera pas indifférent.
Sans être un monument ce fût une réussite sur le plan musical , nombreux ceux qui auraient aimé une suite.
Hélas si Bruce et Baker avaient enterré la hache de guerre les relations entre Baker et Moore sont rapidement devenues des pires qui existent.
La galette parue en 94 contenait 10 titres tous aussi bons les uns que les autres. Une rééditions de 2002 contient 4 titres supplémentaires dont une lumineuse reprise de World Keeps On Turning de P.Green. Moore était très lié avec P.Green et lui avait acheté plusieurs guitares.
Au cours d'une courte tournée, live le résultat n'avait rien à envier aux meilleures heures de Cream.
Politician avec R.Gallagher ne vous laissera pas indifférent.
Merci Fred,
Beau travail de la part de l'auteur si ce n'est que le fait que Clapton ait quitté la scène après avoir débranché sa guitare relève de la légende urbaine. Clapton a bien débranché sa guitare, l'a posé et est devenu spectateur admiratif du jeu d' Hendrix.
De fait, le titre; Jimi Hendrix et Eric Clapton le clash est très exagéré.
Sur le générique de fin sur la liste des titres utilisés en fond sonore, il est question de "Voodoo Child" Alors qu'en fait nous entendons "VOODOO CHILE" Ce qui n'a rien à voir.
Dans "Slowhand The Story Of Eric Clapton" Harry Shapiro mentionne un enregistrement aux Studios Island de Londres en 1970.
Eric Clapton
Jimi Hendrix
Steve Stills
Calvin Samuels bassiste
Conrad Isidore (ou Conrad Isedor, selon les jours) batteur
C'est en 1970 que Steve Stills (ou Stephen) sort son disque éponyme alors que les musiciens précités y participent. Hélas Hendrix et Clapton ne sont pas sur les mêmes titres.
Des bandes des Sudios Island existent-elles ? Si oui, dans quel état de conservation ?
En tout cas si elles existent elles ne sont certainement pas en possession des ayants droits d' Hendrix qui font fric de toutes notes, publiant régulièrement des inédits.
Pareil pour moi à ceci près que je n'étais plus au lycée.
Beau travail de la part de l'auteur si ce n'est que le fait que Clapton ait quitté la scène après avoir débranché sa guitare relève de la légende urbaine. Clapton a bien débranché sa guitare, l'a posé et est devenu spectateur admiratif du jeu d' Hendrix.
De fait, le titre; Jimi Hendrix et Eric Clapton le clash est très exagéré.
Sur le générique de fin sur la liste des titres utilisés en fond sonore, il est question de "Voodoo Child" Alors qu'en fait nous entendons "VOODOO CHILE" Ce qui n'a rien à voir.
Citation :
Thidup: Et dire qu'il n'existe aucun enregistrement de EC et Hendrix jouant ensembles. quelle tristesse
Dans "Slowhand The Story Of Eric Clapton" Harry Shapiro mentionne un enregistrement aux Studios Island de Londres en 1970.
Eric Clapton
Jimi Hendrix
Steve Stills
Calvin Samuels bassiste
Conrad Isidore (ou Conrad Isedor, selon les jours) batteur
C'est en 1970 que Steve Stills (ou Stephen) sort son disque éponyme alors que les musiciens précités y participent. Hélas Hendrix et Clapton ne sont pas sur les mêmes titres.
Des bandes des Sudios Island existent-elles ? Si oui, dans quel état de conservation ?
En tout cas si elles existent elles ne sont certainement pas en possession des ayants droits d' Hendrix qui font fric de toutes notes, publiant régulièrement des inédits.
Citation :
Toerag: Au lycée il y avait tout le temps une petite rivalité aussi entre nous, chacun défendant son guitariste préféré !
Pareil pour moi à ceci près que je n'étais plus au lycée.
A son ancienne école de musique, le lundi 19 mars 2018 Jack Bruce a été honoré par le Conservatoire Royal d'Écosse avec une sculpture commémorative.
De 1958 à 1961 J.Bruce y a étudié le violoncelle et la composition.
Des cordes de guitare basse de Bruce ont été enchâssées dans une sculpture faite de bois, de plexiglas et de métal. Une citation de Bruce y est gravée au laser "L'échec peut être un triomphe, mais la peur de l'échec est toujours un désastre"
Le professeur Jeffrey Sharkey, directeur du Royal Conservatory of Scotland, a déclaré: "Jack Bruce était un talent prodigieux, un musicien naturel dont l'art et l'héritage inspireront les étudiants pour les décennies à venir…D'Eric Clapton à Manfred Mann et Blues Incorporated d'Alexis Korner, les collaborateurs de Jack se lisent comme un who's who de l'industrie musicale, ce qui témoigne de sa musicalité et de sa polyvalence exceptionnelles…Nous sommes ravis de nous souvenir de son héritage musical avec cette œuvre d'art ici au Royal Conservatoire"
De 1958 à 1961 J.Bruce y a étudié le violoncelle et la composition.
Des cordes de guitare basse de Bruce ont été enchâssées dans une sculpture faite de bois, de plexiglas et de métal. Une citation de Bruce y est gravée au laser "L'échec peut être un triomphe, mais la peur de l'échec est toujours un désastre"
Le professeur Jeffrey Sharkey, directeur du Royal Conservatory of Scotland, a déclaré: "Jack Bruce était un talent prodigieux, un musicien naturel dont l'art et l'héritage inspireront les étudiants pour les décennies à venir…D'Eric Clapton à Manfred Mann et Blues Incorporated d'Alexis Korner, les collaborateurs de Jack se lisent comme un who's who de l'industrie musicale, ce qui témoigne de sa musicalité et de sa polyvalence exceptionnelles…Nous sommes ravis de nous souvenir de son héritage musical avec cette œuvre d'art ici au Royal Conservatoire"
Magrit Seyffer, veuve de Jack Bruce, avec l'artiste Hazel Blue