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Le 4 Décembre 2001 Eric Clapton et son groupe jouaient au Budokan de Tokyo dans le cadre du "Reptile Japan Tour"
Ce concert est filmé pour une télévision japonaise. Un DVD bootleg "This Song For George" sera produit qui plus tard sera labélisé et vendu chez tous les marchands patentés. La jaquette de l'officiel est celle du bootleg portant en plus un Code-barre et un numéro de label.
En annonçant "Badge" Clapton dit simplement « This song for George » à la mémoire de George Harrison mort le 29 Novembre 2001 avec qui il a composé cette chanson.
Key To The Highway
Reptile
Got You On My Mind
Tears In Heaven
Layla (Acoustique)
Bell Bottom Blues
Change The World
River Of Tears
Going Down Slow
She's Gone
I Want A Little Girl
Badge
Hoochie Coochie Man
Five Long Years
Cocaine
Wonderful Tonight
Layla (Electrique)
Sunshine Of Your Love (encore)
Somewhere Over The Rainbow (encore)
Ce concert est filmé pour une télévision japonaise. Un DVD bootleg "This Song For George" sera produit qui plus tard sera labélisé et vendu chez tous les marchands patentés. La jaquette de l'officiel est celle du bootleg portant en plus un Code-barre et un numéro de label.
En annonçant "Badge" Clapton dit simplement « This song for George » à la mémoire de George Harrison mort le 29 Novembre 2001 avec qui il a composé cette chanson.
Key To The Highway
Reptile
Got You On My Mind
Tears In Heaven
Layla (Acoustique)
Bell Bottom Blues
Change The World
River Of Tears
Going Down Slow
She's Gone
I Want A Little Girl
Badge
Hoochie Coochie Man
Five Long Years
Cocaine
Wonderful Tonight
Layla (Electrique)
Sunshine Of Your Love (encore)
Somewhere Over The Rainbow (encore)
Le 14 septembre 2018 sortait “Road To Utopia” du groupe Hawkwind sur lequel Clapton joue sur "The Watcher"
Le 25 Septembre 2019 dans le cadre du "50 th Aniversary Tour" de Hawkwind à Guilford Clapton assure en quelque sorte le service après-vente en accompagnant le groupe sur The Watcher mai aussi sur Silver Machine, Assault and Battery, The Golden Void, Right to Decide, Hurry on Sundown, Master of the Universe et Welcome to the Future.
Le 25 Septembre 2019 dans le cadre du "50 th Aniversary Tour" de Hawkwind à Guilford Clapton assure en quelque sorte le service après-vente en accompagnant le groupe sur The Watcher mai aussi sur Silver Machine, Assault and Battery, The Golden Void, Right to Decide, Hurry on Sundown, Master of the Universe et Welcome to the Future.
The Watcher trouvé sur YouTube, l’ensemble des titres avec E.C y naviguent
Le 7 Février 1989 aux Town House Studios de Londres Clapton est en session pour la BO de "Licence To Kill" le 16eme opus de la série des James Bond. Ce travail ne sera finalement pas retenu pour accompagner le film.
Il se trouve que John Barry le compositeur de longue date des James Bond a été contraint de prendre un congé médical peu de temps avant la sortie du film.
C’est Michael Kamen qui est appelé à le remplacer. Kamen demande de l’aide à Vic Flicks qui avait été musicien de session sur le "James Bond Theme" original de J. Barry pour aider à compléter le style blues-rock de Clapton avec quelque chose d'un peu plus cinématographiquement swing.
Vic Flicks nous dit;
« Michael Kamen voulait un son de guitare sombre pour compléter la mélodie et l'improvisation qu'Eric Clapton allait faire sur leur composition. Alors, connaissant mon penchant pour la guitare basse, il m'a appelé pour les sessions. C'était bon de revoir Eric après de nombreuses années, et c'était merveilleux de travailler avec ces deux musiciens talentueux. Eric a joué une guitare incroyable sur le morceau et Michael a élaboré un bon arrangement. J'ai fait mon truc avec un contre-thème dans le registre grave. Au cours du processus d'enregistrement, ils m'ont demandé de mettre des riffs de guitare basse "Bondish", ce que j'ai fait. J'ai acheté la guitare originale que j'ai utilisée sur le thème de James Bond dans les années soixante. Nous avons travaillé dessus toute la journée et à la fin, ça sonnait vraiment bien.
Le lendemain, nous sommes allés dans un loft dans la zone du quai de Londres pour tourner la vidéo. Le peu que j'ai vu de la vidéo était génial. La vidéo a ensuite été soumise aux producteurs de Bond qui avaient commandé le projet. J'ai attendu, Michael a attendu et Eric était parti faire son truc quelque part dans le monde. Au bout de deux semaines, les producteurs de Bond voulaient une chanson comme thème et commandaient Gladys Knight and the Pips, et explosaient le morceau que Michael, Eric et moi avions soumis.
Naturellement, la question suivante est de savoir ce qui est arrivé au thème et à la vidéo que Clapton et ses collaborateurs ont réalisés avant que les producteurs n'optent pour quelque chose d'un peu plus commercial.
Personne ne sait où se trouve la vidéo. La seule personne que je pensais connaître, Michael Kamen, est décédée depuis – donc le secret est passé avec lui »
En fait l’enregistrement de l’instrumental de la session du 7 Févier à Londres parait sous le nom de "Theme From A Movie That Never Happened" sur un CD 4 titres : My Father’s Eyes, Reprise Records & Time Warner Company / WEA (9362 43987-2) et il existe en bonus track dans l’édition japonaise de Pilgrim (WEA Japan -WPCR – 1400) en 1998.
Le 7 Février 1989
Session d'enregistrement pour "Licence To Kill" Bande Originale (16eme opus de la série des films de James Bond)
Town House Studios, London
Eric Clapton- Guitar
Vic Flick – Guitar / Bass
Steve Ferrone – Drums
Ray Cooper – Percussion
Michael Kamen – Director
En France, Françoise Hardy l’adaptera en composant des paroles pour le titre « Contre Vents et Marées » sur son album « Clair Obscur » qui parait en Mai 2000.
« Contre Vents et Marées » allait devenir la chanson du générique du feuilleton télé "Cap des Pins"
Il se trouve que John Barry le compositeur de longue date des James Bond a été contraint de prendre un congé médical peu de temps avant la sortie du film.
C’est Michael Kamen qui est appelé à le remplacer. Kamen demande de l’aide à Vic Flicks qui avait été musicien de session sur le "James Bond Theme" original de J. Barry pour aider à compléter le style blues-rock de Clapton avec quelque chose d'un peu plus cinématographiquement swing.
Vic Flicks nous dit;
« Michael Kamen voulait un son de guitare sombre pour compléter la mélodie et l'improvisation qu'Eric Clapton allait faire sur leur composition. Alors, connaissant mon penchant pour la guitare basse, il m'a appelé pour les sessions. C'était bon de revoir Eric après de nombreuses années, et c'était merveilleux de travailler avec ces deux musiciens talentueux. Eric a joué une guitare incroyable sur le morceau et Michael a élaboré un bon arrangement. J'ai fait mon truc avec un contre-thème dans le registre grave. Au cours du processus d'enregistrement, ils m'ont demandé de mettre des riffs de guitare basse "Bondish", ce que j'ai fait. J'ai acheté la guitare originale que j'ai utilisée sur le thème de James Bond dans les années soixante. Nous avons travaillé dessus toute la journée et à la fin, ça sonnait vraiment bien.
Le lendemain, nous sommes allés dans un loft dans la zone du quai de Londres pour tourner la vidéo. Le peu que j'ai vu de la vidéo était génial. La vidéo a ensuite été soumise aux producteurs de Bond qui avaient commandé le projet. J'ai attendu, Michael a attendu et Eric était parti faire son truc quelque part dans le monde. Au bout de deux semaines, les producteurs de Bond voulaient une chanson comme thème et commandaient Gladys Knight and the Pips, et explosaient le morceau que Michael, Eric et moi avions soumis.
Naturellement, la question suivante est de savoir ce qui est arrivé au thème et à la vidéo que Clapton et ses collaborateurs ont réalisés avant que les producteurs n'optent pour quelque chose d'un peu plus commercial.
Personne ne sait où se trouve la vidéo. La seule personne que je pensais connaître, Michael Kamen, est décédée depuis – donc le secret est passé avec lui »
En fait l’enregistrement de l’instrumental de la session du 7 Févier à Londres parait sous le nom de "Theme From A Movie That Never Happened" sur un CD 4 titres : My Father’s Eyes, Reprise Records & Time Warner Company / WEA (9362 43987-2) et il existe en bonus track dans l’édition japonaise de Pilgrim (WEA Japan -WPCR – 1400) en 1998.
Le 7 Février 1989
Session d'enregistrement pour "Licence To Kill" Bande Originale (16eme opus de la série des films de James Bond)
Town House Studios, London
Eric Clapton- Guitar
Vic Flick – Guitar / Bass
Steve Ferrone – Drums
Ray Cooper – Percussion
Michael Kamen – Director
En France, Françoise Hardy l’adaptera en composant des paroles pour le titre « Contre Vents et Marées » sur son album « Clair Obscur » qui parait en Mai 2000.
« Contre Vents et Marées » allait devenir la chanson du générique du feuilleton télé "Cap des Pins"
Sur le CD 2 de "Duane Allman - An Anthology"
Livin' On The Open Road
Down Along The Cove
Please Be With Me
Mean Old World
Layla
Statesboro Blues
Don't Keep Me Wonderin'
Standback
Dreams
Little Martha
Livin' On The Open Road
Down Along The Cove
Please Be With Me
Mean Old World
Layla
Statesboro Blues
Don't Keep Me Wonderin'
Standback
Dreams
Little Martha
Toujours sur "Duane Allman - An Anthology"
Face 1:
B.B. King Medley: Sweet Little Angel / It's My Own Fault / How Blue Can You Get?
Hey Jude
The Road Of Love
Goin' Down Slow
Face 2:
The Weight
Games People Play
Shake For Me
Loan Me A Dime
Rollin' Stone
Face 3:
Livin' On The Open Road
Down Along The Cove
Please Be With Me
Mean Old World
Layla
Face 4:
Statesboro Blues
Don't Keep Me Wonderin'
Standback
Dreams
Little Martha
Face 1:
B.B. King Medley: Sweet Little Angel / It's My Own Fault / How Blue Can You Get?
Hey Jude
The Road Of Love
Goin' Down Slow
Face 2:
The Weight
Games People Play
Shake For Me
Loan Me A Dime
Rollin' Stone
Face 3:
Livin' On The Open Road
Down Along The Cove
Please Be With Me
Mean Old World
Layla
Face 4:
Statesboro Blues
Don't Keep Me Wonderin'
Standback
Dreams
Little Martha
Howard Duane Allman (20 Novembre 1946 – 29 Octobre 1971) parfois surnommé “Skydog”
A un frère, Gregg un an plus jeune qui s’intéresse à la guitare et entraine Duane à un concert de Rhythm and Blues où le grand B. B. King se produit. C’est le déclic, Duane est enthousiasmé et apprend à jouer de la guitare. Doué il y parvient rapidement devenant meilleur que Gregg. Il est toujours classé dans le top 10 des classements de guitaristes. Il est numéro 2, juste après J. Hendrix sur la liste des 100 plus grands guitaristes de tous les temps du magazine Rolling Stone en 2003.
Il est gaucher mais joue main gauche sur le manche.
Les frères ont commencé à jouer publiquement en 1961, au sein de quelques groupes locaux. C‘est à cette époque que Duane quitte l'école pour mieux travailler sur son jeu de guitare, il apprend à maitriser le jeu slide.. Son premier groupe "The Escorts" fait la première partie des Beach Boys en 1965.
Plus tard il apprend à maitriser le jeu slide, capable de jouer sans bottleneck.
En 1968 Duane, a pu jouer sur son premier album en tant que musicien de sessions avec Wilson Pickett qui reprend "Hey Jude" des Beatles. Il recommencera avec des artistes comme Clarence Carter, Delaney & Bonnie, King Curtis, Aretha Franklin, Herbie Mann, Wilson Pickett, Otis Rush, Percy Sledge et Boz Scaggs par exemple.
Duane lassé de se cantonner dans un rôle de musicien de session, réunit avec son frère des musiciens pour à Jacksonville (Floride) former officiellement "The Allman Brothers Band" le 26 mars 1969. Dickey Betts (Guitare Soliste / Chant), Berry Oakley RIP (Guitare Basse), Jay Johanny Johanson (Batterie) et Butch Trucks RIP (Percussions) Gregg sera au chant et à l’orgue et Duane jouera les guitares rhythmiques et slides.
L’Allman Brothers Band deviendra un des groupes les plus influents des années 1970 malgré la disparition de D. Allman.
D. Allman a été tué dans un accident de moto peu de temps après la sortie et le succès de "At Fillmore East" Le 29 octobre 1971 Duane conduisait sa moto Harley-Davidson dans la ville de Macon. Il a heurté l'arrière d’un camion et a été éjecté de sa moto et est décédé quelques heures plus tard de graves blessures internes.
En 1998, l'Assemblée législative de l'État de Géorgie a adopté une résolution désignant un tronçon de la State Highway 19, U.S. Route 41, à l'intérieur de Macon, sous le nom de Duane Allman Boulevard en son honneur.
Le Skydog Musical Festival événement caritatif destiné à venir en aide aux sans abri a débuté le jour du 60eme anniversaire de Duane Allman et est célébré chaque année en novembre dans le parc central de la ville de Macon. L'admission est une contribution aux besoins des sans-abri.
Duane Allman & Eric Clapton
Clapton a aimé les solos délivrés par Duane sur la reprise de "Hey Jude" de Wilson Pickett « Je devais savoir qui c'était immédiatement, tout de suite »
Le 26 Août 1970 alors que les Dominos sont à Miami pour enregistrer un futur album avec Tom Dowd les Allman Brothers passent au Civic Center. Tom Dowd les connait bien et sait qu’ils sont tous admiratifs de God et Duane particulièrement.
Cité per David Perrault dans son excellent livre "Eric Clapton-La vie en Blues" Gregg Allman se souvient ; « Clapton s’est pointé et s’est assis juste devant, dans l’herbe. Duane est alors en plein solo de slide, les paupières closes, la tête tournée vers le ciel. Lorsqu’il ouvre les yeux, son regard tombe immédiatement sur Clapton. Il interrompt abruptement son solo, se plante, atterré sur scène, ne cessant de le fixer. Ca a terrorisé Duane »
Après le concert D. Allman a demandé à T. Dowd si il pouvait venir en studio voir une partie de l’enregistrement des Dominos. Clapton lui a dit « Regarder ? Bon sang, tu vas venir jouer ! »
Vous connaissez tous la suite !
Dans son autobiographie à propos du concert du Civic center Clapton écrit ; « Avec leurs cheveux et leurs barbes très longue, ils étaient stupéfiants et c’étaient de fantastiques musiciens. Je les adorais, mais c’est surtout le jeu de guitare de Duane Allman qui me renversa. Il m’hypnotisa. Il était très grand et très mince et avait l’air de croire totalement à ce qu’il faisait. Duane Allman ne chantait pas, mais son langage corporel me disait ç coup sûr que c’était lui le leader du groupe »
Plus loin, « Duane et moi on devint inséparables pendant qu’on était en Floride et à nous deux on injecta dans les jam-sessions de Layla ce qui avait fait défaut jusque-là. Il était comme le frère musical que je n’avais jamais eu, mais que j’aurais aimé avoir, plus que Jimi qui était au fond un solitaire alors que Duane était un homme pour qui la famille comptait, un frère.
Malheureusement pour moi, il avait déjà une famille, mais je savourais notre relation le temps qu’elle dura. La vie m’avait appris que ce genre de communion est rare et qu’il fallait l’apprécier quand on la trouvait.
Avec un autre guitariste, notre groupe avait pris vie et quand Duane retourna jouer avec les Allman Brothers, les choses ne furent plus jamais les mêmes »
Duane Allman accompagnera les Dominos en concert les 1,2 et 3 Décembre 1970 à Tampa, Syracuse et Detroit. Il existe un bon enregistrement pirate du concert de Tempa.
En 1972 un double LP "Duane Allman – an anthologie" sort chez Capricorn Records.
Ce double LP se compose d'une sélection de 19 chansons auxquelles Duane a contribué et sur lesquelles il a joué, telles que :
Face 1:
B.B. King Medley: Sweet Little Angel / It's My Own Fault / How Blue Can You Get?
Hey Jude
The Road Of Love
Goin' Down Slow
Face 2:
The Weight
Games People Play
Shake For Me
Loan Me A Dime
Rollin' Stone
Face 3:
Livin' On The Open Road
Down Along The Cove
Please Be With Me
Mean Old World
Layla
Face 4:
Statesboro Blues
Don't Keep Me Wonderin'
Standback
Dreams
Little Martha
A un frère, Gregg un an plus jeune qui s’intéresse à la guitare et entraine Duane à un concert de Rhythm and Blues où le grand B. B. King se produit. C’est le déclic, Duane est enthousiasmé et apprend à jouer de la guitare. Doué il y parvient rapidement devenant meilleur que Gregg. Il est toujours classé dans le top 10 des classements de guitaristes. Il est numéro 2, juste après J. Hendrix sur la liste des 100 plus grands guitaristes de tous les temps du magazine Rolling Stone en 2003.
Il est gaucher mais joue main gauche sur le manche.
Les frères ont commencé à jouer publiquement en 1961, au sein de quelques groupes locaux. C‘est à cette époque que Duane quitte l'école pour mieux travailler sur son jeu de guitare, il apprend à maitriser le jeu slide.. Son premier groupe "The Escorts" fait la première partie des Beach Boys en 1965.
Plus tard il apprend à maitriser le jeu slide, capable de jouer sans bottleneck.
En 1968 Duane, a pu jouer sur son premier album en tant que musicien de sessions avec Wilson Pickett qui reprend "Hey Jude" des Beatles. Il recommencera avec des artistes comme Clarence Carter, Delaney & Bonnie, King Curtis, Aretha Franklin, Herbie Mann, Wilson Pickett, Otis Rush, Percy Sledge et Boz Scaggs par exemple.
Duane lassé de se cantonner dans un rôle de musicien de session, réunit avec son frère des musiciens pour à Jacksonville (Floride) former officiellement "The Allman Brothers Band" le 26 mars 1969. Dickey Betts (Guitare Soliste / Chant), Berry Oakley RIP (Guitare Basse), Jay Johanny Johanson (Batterie) et Butch Trucks RIP (Percussions) Gregg sera au chant et à l’orgue et Duane jouera les guitares rhythmiques et slides.
L’Allman Brothers Band deviendra un des groupes les plus influents des années 1970 malgré la disparition de D. Allman.
D. Allman a été tué dans un accident de moto peu de temps après la sortie et le succès de "At Fillmore East" Le 29 octobre 1971 Duane conduisait sa moto Harley-Davidson dans la ville de Macon. Il a heurté l'arrière d’un camion et a été éjecté de sa moto et est décédé quelques heures plus tard de graves blessures internes.
En 1998, l'Assemblée législative de l'État de Géorgie a adopté une résolution désignant un tronçon de la State Highway 19, U.S. Route 41, à l'intérieur de Macon, sous le nom de Duane Allman Boulevard en son honneur.
Le Skydog Musical Festival événement caritatif destiné à venir en aide aux sans abri a débuté le jour du 60eme anniversaire de Duane Allman et est célébré chaque année en novembre dans le parc central de la ville de Macon. L'admission est une contribution aux besoins des sans-abri.
Duane Allman & Eric Clapton
Clapton a aimé les solos délivrés par Duane sur la reprise de "Hey Jude" de Wilson Pickett « Je devais savoir qui c'était immédiatement, tout de suite »
Le 26 Août 1970 alors que les Dominos sont à Miami pour enregistrer un futur album avec Tom Dowd les Allman Brothers passent au Civic Center. Tom Dowd les connait bien et sait qu’ils sont tous admiratifs de God et Duane particulièrement.
Cité per David Perrault dans son excellent livre "Eric Clapton-La vie en Blues" Gregg Allman se souvient ; « Clapton s’est pointé et s’est assis juste devant, dans l’herbe. Duane est alors en plein solo de slide, les paupières closes, la tête tournée vers le ciel. Lorsqu’il ouvre les yeux, son regard tombe immédiatement sur Clapton. Il interrompt abruptement son solo, se plante, atterré sur scène, ne cessant de le fixer. Ca a terrorisé Duane »
Après le concert D. Allman a demandé à T. Dowd si il pouvait venir en studio voir une partie de l’enregistrement des Dominos. Clapton lui a dit « Regarder ? Bon sang, tu vas venir jouer ! »
Vous connaissez tous la suite !
Dans son autobiographie à propos du concert du Civic center Clapton écrit ; « Avec leurs cheveux et leurs barbes très longue, ils étaient stupéfiants et c’étaient de fantastiques musiciens. Je les adorais, mais c’est surtout le jeu de guitare de Duane Allman qui me renversa. Il m’hypnotisa. Il était très grand et très mince et avait l’air de croire totalement à ce qu’il faisait. Duane Allman ne chantait pas, mais son langage corporel me disait ç coup sûr que c’était lui le leader du groupe »
Plus loin, « Duane et moi on devint inséparables pendant qu’on était en Floride et à nous deux on injecta dans les jam-sessions de Layla ce qui avait fait défaut jusque-là. Il était comme le frère musical que je n’avais jamais eu, mais que j’aurais aimé avoir, plus que Jimi qui était au fond un solitaire alors que Duane était un homme pour qui la famille comptait, un frère.
Malheureusement pour moi, il avait déjà une famille, mais je savourais notre relation le temps qu’elle dura. La vie m’avait appris que ce genre de communion est rare et qu’il fallait l’apprécier quand on la trouvait.
Avec un autre guitariste, notre groupe avait pris vie et quand Duane retourna jouer avec les Allman Brothers, les choses ne furent plus jamais les mêmes »
Duane Allman accompagnera les Dominos en concert les 1,2 et 3 Décembre 1970 à Tampa, Syracuse et Detroit. Il existe un bon enregistrement pirate du concert de Tempa.
En 1972 un double LP "Duane Allman – an anthologie" sort chez Capricorn Records.
Ce double LP se compose d'une sélection de 19 chansons auxquelles Duane a contribué et sur lesquelles il a joué, telles que :
Face 1:
B.B. King Medley: Sweet Little Angel / It's My Own Fault / How Blue Can You Get?
Hey Jude
The Road Of Love
Goin' Down Slow
Face 2:
The Weight
Games People Play
Shake For Me
Loan Me A Dime
Rollin' Stone
Face 3:
Livin' On The Open Road
Down Along The Cove
Please Be With Me
Mean Old World
Layla
Face 4:
Statesboro Blues
Don't Keep Me Wonderin'
Standback
Dreams
Little Martha
Golden Ring sort sur Backless en Novembre 1978.
Eric Clapton
George Terry
Carl Radle
Jamie Oldaker
Dick Sims
Benny Gallagher – Accordéon et choeur
Graham Lyle – Choeur
Joué seulement 2 fois en concert les 6 et 10 Novembre 1978 sans Gallagher et Lyle.
« Golden Ring je pense est la chanson la plus forte de l'album. Je l'ai écrite parce que j'en avais marre de l'apathie générale de toutes les personnes impliquées, et je pensais juste que je prendrai une chanson et qu'ils l'aiment ou non, nous la ferions, ils l'apprendront et l’enregistreront et nous la mettrons sur l’album, et c'est tout.
J'ai parlé à Don Williams juste avant Noël et je lui ai dit que j'aimais son album et il a dit que Golden Ring était aussi son morceau préféré parce que c'était le seul qui m'a donné un sentiment de force.
Et si vous l'écoutez, il n'y a rien à faire » E. Clapton cité par M. Roberty
La nouvelle interpretation sur “The Lady In The Balcony: Lockdown Sessions”
Pour moi le meilleur titre de Backless est sans le moindre doute "Early In The Morning" suivi dans le sillon par "Promises" dont j’ai entendu de nombreuses fois les premières mesures avant de replacer le bras de ma platine au début de Early In The Morning. Quelle galère ! Vive le CD et les touches program et repeat.
Eric Clapton
George Terry
Carl Radle
Jamie Oldaker
Dick Sims
Benny Gallagher – Accordéon et choeur
Graham Lyle – Choeur
Joué seulement 2 fois en concert les 6 et 10 Novembre 1978 sans Gallagher et Lyle.
« Golden Ring je pense est la chanson la plus forte de l'album. Je l'ai écrite parce que j'en avais marre de l'apathie générale de toutes les personnes impliquées, et je pensais juste que je prendrai une chanson et qu'ils l'aiment ou non, nous la ferions, ils l'apprendront et l’enregistreront et nous la mettrons sur l’album, et c'est tout.
J'ai parlé à Don Williams juste avant Noël et je lui ai dit que j'aimais son album et il a dit que Golden Ring était aussi son morceau préféré parce que c'était le seul qui m'a donné un sentiment de force.
Et si vous l'écoutez, il n'y a rien à faire » E. Clapton cité par M. Roberty
La nouvelle interpretation sur “The Lady In The Balcony: Lockdown Sessions”
Pour moi le meilleur titre de Backless est sans le moindre doute "Early In The Morning" suivi dans le sillon par "Promises" dont j’ai entendu de nombreuses fois les premières mesures avant de replacer le bras de ma platine au début de Early In The Morning. Quelle galère ! Vive le CD et les touches program et repeat.